Exposition en coursDu 10 octobre au 21 décembre

Autour d’Abstraction Création

Autour d’Abstraction Création

Josef Albers, Etienne Béothy, Marcelle Cahn, Alexander Calder, César Domela, Otto Freundlich, Jean Gorin, Jean Hélion, Auguste Herbin, František Kupka, Alberto Magnelli, Jacques Villon

Le rayonnement artistique de Paris au tournant des années 1930, l’installation massive d’artistes étrangers et la tenue d’expositions internationales font de la capitale française le principal foyer d’expression de l’abstraction géométrique. Ce grand courant international s’organise avec la création de groupes de défense de l’art non figuratif parmi lesquels Cercle et Carré (1929), fondé par Michel Seuphor et Joaquin Torrès Garcia, Art Concret (1930), autour de Theo van Doesburg (avec Jean Hélion, Otto Carlsund, Léon Tutundjian et Marcel Wantz), puis, surtout, l’association Abstraction-Création (1931-1936) présidée par Auguste Herbin et Georges Vantongerloo : Abstraction pour « l’abstraction progressive des formes de la nature » ; Création pour une « conception d’ordre purement géométrique ou l’emploi exclusif d’éléments communément appelés abstraits tels que cercles, plans, barres, lignes. »

ActualitéDu 12 janvier au 23 février 2019

Particulières,  quatre femmes dans l’abstraction géométrique

Particulières, quatre femmes dans l’abstraction géométrique

Ode Bertrand, Marcelle Cahn, Isabelle de Gouyon Matignon, Aurelie Nemours

« Aucune peinture n’a influencé ni mes études, ni mon travail, ni ma vie. J’étais trop loin des recherches de ce moment-là. J’ai seulement approfondi ma solitude »

m’écrivait Aurelie Nemours en novembre 2005. Quelques semaines plus tard elle s’éteignait. Doit-on comprendre ces paroles comme des mots écrits au seuil d’une vie ou doit-on les recevoir comme étant le chemin de chaque artiste et peut-être même de tout être humain ? Cette expression « approfondir sa solitude » rappelle qu’Aurelie Nemours était aussi poète et prend dans cette exposition, une dimension particulière.

ActualitéDu 9 mars au 27 avril 2019

Les mondes de Vasarely

Les mondes de Vasarely

Galerie exceptionnellement fermée du 29 avril au 6 mai

Les mondes de Vasarely sont multiples, autant que la multiplicité des expériences visuelles qui les inspirent. Leur trait commun est de prendre pour point de départ l’observation. Seule l’échelle varie : l’abstraction, chez Vasarely, n’est que la conséquence de l’accommodation du regard sur différents niveaux de réalité. En 1945, il réalise une série de collages à partir de microphotographies découpées. L’une des clés de son abstraction est là : il s’agit moins de rompre le lien avec la nature que d’aller chercher, au cœur de ce qu’il appelle sa « géométrie interne », de nouvelles formes. Le monde de la cellule et celui du cristal s’offrent alors à lui.

ActualitéDu 4 au 7 avril 2019

Art Paris Art Fair

Art Paris Art Fair

Stand D15 - Grand Palais Paris

Nous mettrons en avant des œuvres de Victor Vasarely (1906-1997) Hongrois, pour faire écho à notre exposition en cours à la galerie et celle du Centre Pompidou, à laquelle nous prêtons des œuvres. Une autre partie du stand fera un rappel de l’exposition : ‘Particulières’ du mois de Janvier, en présentant les œuvres d’Ode Bertrand, Marcelle Cahn (1895-1981), Isabelle de Gouyon Matignon et Aurelie Nemours (1910-2005), dont le catalogue raisonné des peintures à l’huile et au vinyle vient de paraitre, sous la direction de Serge Lemoine.

ActualitéDu 11 au 14 avril 2019

Art Cologne

Art Cologne

Hall 11.1 Stand B11 Messe Köln Cologne

C’est l’année Vasarely ! Après avoir apporté notre concours en prêtant quelques œuvres majeures de la collection Lahumière, au Staedel Museum à Francfort, au Centre Pompidou à Paris ainsi qu’à la galerie, nous sommes heureux de pouvoir proposer un ensemble de belles œuvres sur notre stand à Cologne cette année. L’exposition au Staedel reprenait le développement du parcours pictural de Vasarely de ses débuts jusqu’au cinétisme.

ActualitéDu 18 mai au 6 juillet 2019

L’espace de l’entre deux

L’espace de l’entre deux

Renaud Jacquier Stajnowicz & Moon-Pil Shim

Pour cette exposition Galerie Lahumière, Renaud Jacquier Stajnowicz et Moon-Pil Shim nous entrainent dans un dialogue où il est question d’espace, de lumière et de mouvement. Si plastiquement les œuvres diffèrent, elles ont néanmoins en commun une attention très forte portée à l’espace environnant, celui du mur ou de la galerie (ces deux artistes ont d’ailleurs réalisés de nombreuses commandes monumentales) et l’espace intrinsèque à l’œuvre, c’est-à-dire à ce qui se passe entre les éléments, quelles sont les relations qu’ils entretiennent entre eux ?

ActualitéDu 26 mai au 19 septembre 2019

Hans Jörg Glattfelder

Hans Jörg Glattfelder

du Particulier au Général au Musée Ritter Allemagne

Hans-Jörg Glattfelder reçoit les honneurs du Musée Ritter du 26 mai au 19 septembre pour lui fêter ses 80 printemps ! Une exposition lui est consacrée, proposant un choix d’œuvres iconiques depuis les années 60 à aujourd’hui. 30 œuvres sur 50 années de production, parmi lesquelles des collages et des dessins qui nous plongent dans la création des différentes phases de son travail.

ActualitéDu 13 au 16 juin 2019

Art Bâle

Art Bâle

Hall 2.0 Stand H8

Après avoir apporté notre concours en prêtant quelques œuvres majeures de la collection Lahumière, au Staedel Museum à Francfort, au Centre Pompidou à Paris ainsi qu’à la galerie, nous sommes heureux de pouvoir proposer un ensemble de belles œuvres sur notre stand à Bâle cette année. L’exposition au Staedel reprenait le développement du parcours pictural de Vasarely de ses débuts jusqu’au cinétisme. Celle du Centre Pompidou s’est surtout penchée sur le « phénomène Vasarely » alors que celui-ci est au zénith de sa popularité dans les années 60/70. L’édition d’estampes et les œuvres

ActualitéDu 10 octobre au 21 décembre 2019

Auguste Herbin

Auguste Herbin

Volutes

Une exposition consacrée à Herbin sur le thème des volutes ? Un paradoxe ! Auguste Herbin n’est-il pas l’un des peintres le plus représentatif de l’abstraction géométrique et ses tableaux seulement constitués de carrés, de rectangles, de triangles, de cercles et de demi-lunes, ses figures tracées à la règle et au compas, strictement ordonnées dans le plan à l’intérieur d’une grille horizontale-verticale ? En effet : il s’agit du Herbin de la grande période, celle où il domine après 1945 tout l’art européen avec la beauté de ses compositions et la force de ses idées.

ActualitéDu 16 novembre 2019 au 15 mars 2020

Cosmos silence on tourne

Cosmos silence on tourne

Au Laac de Dunkerque

Nous prêtons notre concours à cette exposition au Laac de Dunkerque :

À l’occasion du cinquantenaire de la mission Apollo 11, le LAAC propose une exposition sur l’exploration de l’espace.

À travers une sélection d’une centaine d’œuvres datant de 1945 à nos jours, se dévoileront les interprétations multiples et parfois contraires des artistes entre rêve et réalité, désir et raison, fiction et science, désordre et harmonie.